现代画女性肖像画的大师有哪些？

玫瑰红时期的作品，人物表情虽依然冷漠，却已注重和谐的美感与细微人性的关注。整体除了色彩的丰富性外，已由先前蓝色时期那种无望的深渊中抽离。摒弃先前贫病交迫的悲哀、缺乏生命力的象征，取而代之的，是对人生百态充满兴趣、关注及信心。在《穿衬衣的女子》中，一袭若隐若现的薄纱衬衣，轻柔地勾勒着自黑暗中涌现的侗体，坚定的延伸，流露出年轻女子的傲慢与自信。鬼魅般地流动着纤细隐约的美感。整体气氛的传达幽柔细致，使得神秘的躯体在氤氲中垂怜着病态美；拼贴艺术形成的主因，源于毕加索急欲突破空间的限制，而神来一笔的产物。实际上拼贴并非首创于毕加索，在19世纪的民俗工艺中就已经存在，但却是毕加索将之引至画面上，而脱离工艺的地位。首张拼贴作品《藤椅上的静物》与1913年的《吉他》，都是以拼贴手法实现立体主义的很好诠释。 后期画注目于原始艺术，简化形象。1915-1920年，画风一度转入写实。1930年又明显的倾向于超现实主义。第二次世界大战时，毕加索作油画《格尔尼卡》抗议德、意法西斯对西班牙北部小镇格尔尼卡进行狂轰滥炸。这幅画是毕加索最著名的一幅以立体主义、现实主义和超现实主义手法相结合的抽象画，剧烈变形、

古代画重意,描画的是老虎的气势。现代画重形,描画的是老虎的形态。

欧阳武， 1929年生，江西上犹人，号金龙山人。自幼酷爱绘画，尤爱画梅。既注重观察自然界梅花之神形，又刻苦揣摹古今大家画梅之名迹，"外师造化，中独心源"。几十年笔耕不辍，逐渐形成质朴纯真的个人独特风格。作品曾在八大山人纪念馆展出，并举办个展，均获好评。在参加国内外书画大展赛中多次获大奖。部分作品传入十多个国家和地区，有的还被有关堂馆及国际友人收藏。艺绩已载入《中国书画家大辞典》、《中国跨世纪百名杰出画家作品集》、《当代世界名人集》、《世界美术集》等多种辞书。现为江西省美术家协会会员、赣南画院特聘画家、赣南国画研究会副会长。

古代画的特点很浓,人物特点也十分鲜明,在一些古代画作上就可以看的出来,现在画,已经没有那种意味了。如同穿着一样,过去唐装汉服,现在已经不是那个样子了

我觉得你的问题问的太泛了 没有什么具体的东西 我也就泛谈吧 如果是问西方的话 我觉得从内容看古代的绘画大多是以宗教作为首选比较单一 而现代绘画从内容看就“不拘小节”丰富而多样化 如果是中国古代绘画 主流的从宋代开始 分为“院体”所谓的官方绘画 和“野体”文人骚客的绘画